Premessa: raggiungere la percezione del volto, attraverso la consapevolezza dell’ armonia aurea e la fisiognomica. Una mappa storica di caratteriche offrono, all’arte del trucco, le coordinateper trovare la ricchezza della comunicazione non verbale.

Un linguaggio espressivo alla portata di ogni volto in qualsiasi momento della vita.

• Luce colore e forma: come modellare spazi e volumi ed esprimersi attraverso il colore.
• Proporzione aurea e fisionomica: tra scienza e presunzione culturale, l’interpretazione di segni del volto come indice di riconoscimento sociale.
• Giocare con il nostro volto: noi allo specchio, ciò che riflettiamo o potremmo riflettere.
• L’altro volto, noi sulla soglia di percezione: ciò che l’altro riflette o potrebbe riflettere.

• Conoscenza degli strumenti e dei cosmetici comunemente usati.
• Luce, colore e forma: strumenti di comprensione tecnica indispensabili per tutte le applicazioni successive.
• Le correzioni principali: occhi, labbra, contorno viso.
• Trucco base-correttivo.
• Differenza tra un trucco da giorno e un trucco da sera.
• Esercitazioni.

• Teoria avanzata sulla tecnica: uso degli strumenti professionali.
• Modellare la luce: modificare lo spazio ed i volumi.
• Esprimersi attraverso il colore.
• Breve storia del trucco: abilità nelcomprendere il fenomeno ciclico delle tendenze stilistiche nella moda.
• Trucco avanzato:
       trucco naturale
       trucco sofisticato
       trucco sposa
       trucco artistico
       trucco fotografico
• Esercitazioni pratiche

• Studio dei volumi e delle ombre (dirette ed indirette) sul viso e sul corpo.
• Apprendimento e tecnica grafica della resa prospettica.
• Approfondimento dei modelli e parametri di riferimento ideali nella storia del trucco.
• Sviluppo espressivo della body-art.

• Face/body painting.
• Posticci decorativi ed applicazioni.
• Mendhi.
• Camouflage.
• Dimostrazione e spiegazione del trucco con aerografo.